Art 31 Básel

Veletrh Art Basel je velký business a je čím dál větší. Ke dvěma patrům rozsáhlého výstavního prostoru, jejž obsadilo na 271 galerií z celého světa, letos přibylo dalších 12,000 čtverečních metrů Art Unlimited. Manažeři veletrhu do nově vytvořené sekce vkládají velké naděje, protože bourá tradiční stánkovou prezentaci jednotlivých galerií a pozornost přenáší spíše na představení umělců a jejich děl. Na Art Unlimited byly k vidění především sochy a video instalace, které jsou příliš velké na to, aby se vešly i do té největší kóje, anebo by v ní nevypadaly příliš dobře. Otázkou ovšem je, zda tento způsob zvýší prodej děl nebo ne, protože konečným kritériem na prodejním veletrhu jsou peníze.
Galerie Arndt & Partner z Berlína na Art Unlimited vystavovala rozměrnou sochu od Maxe Mohra. Podle Julie Burchardi z této galerie nová sekce rozšířila šance na přilákání potentiálních kupců. „Je to dvojí pozornost,“ řekla. „Dává to možnost lepším způsobem představit umělce. (Finančně) to bylo celkem rozumné. Dosáhli jsme skvělého prodeje a prodali jsme tolik, kolik jsme očekávali.“
Seznam umělců zastoupených na Art Unlimited zahrnoval na 70 jmen sahajících od Louise Bourgeois, Donalda Judda, Davida Rabinowitche po Liama Gillicka, Sylvii Fleury a United Aliens, nejmódnější z celé sestavy.
Tradičně ostře sledovanou sekcí byly Art Statements zaměřené na současné umění. Každá z 27 vybraných galeriích zde smí představit pouze jednoho (nebo jednu skupinu) umělců formou samostatné expozice ve stánku. Pozornost zaměřená na tuto sekci byla ještě zdůrazněna cenou Baloise Art Prize v hodnotě 25,000 švýcarských franků (575,000 Kč), kterou získali Jeroen de Rijke a Willem de Rooij z galerie Buchholz. Přestože mohou komerční síně představit jen jednoho umělce, doufají, že tato investice se jim přeci jen vrátí. Axel Mörner ze Stockholmu, který přivezl Olu Pehrsona připustil, že jeho galerie během Art Statements nic neprodala, ale dodal: „byli jsme připraveni, že zprvu nic neprodáme, ale chtěli jsme tuto práci ukázat, podle našeho názoru, nejzajímavějším divákům na veletrhu. Navázali jsme významné kontakty, které v brzké době vyústí ve výstavy a prodej.“
Většina obchodování se tedy odehrává v tradiční galerijní sekci, která zahrnuje jak moderní, tak současné umění. Podle průzkumu, který veletrh provedl, galerie hlásily alespoň dobrý prodej. Jedním z jeho nejzajímavějších výsledků ovšem je, že na veletrhu se objevila nová generace mladých sběratelů, kteří nakupovali současné umění.
Pro neobchodního návštěvníka je tato sekce méně přitažlivá, a to vzhledem k velkému množství exponátů a jejich velice rozamnité kvalitě. Média sahala od malby, sochařství, práce na papíře a fotografii po instalace a video. Celkově je veletrh příležitostí na jednom místě vidět velká jména uměleckého průmyslu a některá významná díla současného i moderního umění. Zatímco však veletrh aktivně hledá nové cesty, jak vystavovat a prodávat umění, je zklamáním, že mnoho galerií za tímto trendem zaostává a spokojí se s bezpečnější prezentací. Například Galerie Gagosian, která v nedávné době otevřela svou pobočku v centru mladého umění v Londýně, na Art Basel letos nabízela dílo Andyho Warhola ze začátku 80. let.
Od příštího roku se Art Basel pokusí prosadit i na americkém trhu a otevírá uměleckých veletrh s názvem Art Basel Miami Beach, který se koná od 12. do 16. prosince. Baselským manažerům se takový krok může zdát jako logický, protože značná část vystavujících pochází z Jižní a Severní Ameriky. Účast příští rok však ukáže, jaký bude mít tato expanze dopad na původní Art Basel (13.-18. června 2001).

01.03.2000