Бабушка и ангелы

Полина Райко всю свою жизнь (1928 - 2004) прожила в городе Цюрюпинске, что на Украине. Уже незадолго до своей смерти она была обнаружена активистами группы «Тотем», которые сохранили ее дом и издали каталог с ее работами, поведав миру ее историю.

Райко Пелагея Андреевна (в девичестве Солдатова) родилась в Цюрупинске в 1928 году. В возрасте 22 лет вышла замуж за Николая Алексеевича Райко. Семья существовала главным образом за счет собственного огорода, изредка подрабатывая на сезонных работах в колхозе или по найму. Полина и Николай воспитали двоих детей: Елену, родившуюся в 1951 году, и Сергея – в 1953. Около 1954 года на новом участке у реки они построили дом. И как знать, взялась бы Полина Андреевна в 69 лет за кисть, если бы не переломы судьбы.
В 1994 году в семье произошла страшная трагедия: в автокатастрофе погибла любимая дочь Елена, оставив мужу двух сыновей – внуков Полины Андреевны. В декабре следующего года умер супруг Николай Алексеевич. А ещё через два года сын Сергей угодил в исправительную колонию. Но для Полины Андреевны это уже не было трагедией: до колонии сын едва не разгромил весь дом, пропив всё мало-мальски ценное, включая электропроводку. Но даже три года заключения не пошли на пользу: с возвращением Сергея погромы в доме возобновились. Несколько раз он наносил матери ножевые ранения, и кто знает, чем бы всё закончилось, если бы в 2002 году он не умер от цирроза печени.
Первые композиции на стенах дома появились осенью в 1998 г., в то время, когда сын Сергей находился в исправительной колонии. Оставшись в доме одна, Полина Андреевна пыталась как-то собраться с мыслями, навести порядок. «Всё равно ведь нужно было подмазывать и подкрашивать стены, - вспоминала Полина Андреевна, - думаю, дай попробую что-нибудь нарисовать, чтобы душе веселее было». А весело не было: каждая новая композиция появлялась со слезами на глазах: «Чтобы не плакать, я начала петь. Стою на столе, рисую и пою: дом-то пустой». Соседи думали, что бабуля сошла с ума, но рисунки многим нравились.
Невзирая на свой возраст, бабушка Райко продолжала почти ежедневно ходить на заработки – её за это кормили и давали немного денег. А свою мизерную пенсию (74 гривны, это примерно 15 долларов) Полина Андреевна расходовала на кисти. Для своих росписей Полина Райко использовала самые простые и дешёвые краски, которые покупала на местном рынке – эмаль ПФ, которой обычно красят полы, ограды, двери. За 4 года этими красками покрылись стены, потолки, двери, композиции вышли на улицу: на калитки, заборы, ворота гаража. Полина Андреевна начала принимать заказы от знакомых: расписывала небольшие участки стен в домах, печи, ворота, и даже надгробия на местном кладбище.
Постепенно дом Полины Райко стал местной достопримечательностью, и за несколько лет в нём перебывало множество журналистов, любителей искусства, туристов. Денег занятия живописью Полине Андреевне не принесли: редко кто из гостей догадывался помочь бабушке на краску и кисти. Слава пришла, но сама Полина Андреевна этого практически не заметила – разве что с неизменным удовольствием показывала гостям фотографии своего дома и вырезки из газет.
В 2003 году с ней познакомилась херсонская общественная организация – Центр молодёжных инициатив «Тотем». Тогда Полина Андреевна выглядела жизнерадостной и полной творческих сил. Этот альбом планировался ещё при её жизни, но, к сожалению, 15 января 2004 года Полины Райко не стало. Умерла она легко и безболезненно, в один миг, словно так она это и видела: на одной из стен дома Полина Андреевна нарисовала Дорогу в Рай – простую и радостную, всю в цветах. А последней её работой стал автопортрет, нарисованный на обратной стороне зеркала – последнем свободном от росписей месте в доме. На портрете она молодая и красивая…

О творчестве

Творчество Полины Райко несколько отличается от классического т.н. «наивного искусства», некоторые сравнивают ее росписи с работами аутсайдеров. Художественного образования у неё не было, разве что уроки рисования в школе, которые бабушка помнила очень смутно. Не было в её доме и телевизора, что, возможно, и помогло сохранить удивительную искренность и «незамутнённость» образов, источниками которых служили окружающий мир и собственные воспоминания. Её образная система сочетает христианскую, советскую, языческую символику, о чём сама художница, конечно, никогда не задумывалась: свой позыв к творчеству Полина Андреевна называла божьим даром за все её страдания и нелёгкую жизнь.
Не имея формальных навыков рисования, бабушка Полина испробовала несколько разных способов создания изображений и перенесения их на стену – способов очень наивных, о которых она никогда не говорила. Только после её смерти среди писем были найдены обрывки календарей, картонок, конвертов – на всех этих клочках Полина Андреевна делала эскизы, некоторые из которых потом пыталась переводить на стены разными способами. В вещах также было найдено несколько целлофановых плёнок с рисунками шариковой ручкой. Иногда на плёнке был обведен контур оригинал-рисунка или нанесено его увеличенное изображение, а иногда эта плёнка уже была вырезана по контуру ножницами. Таким образом, вероятно, первичный набросок переносился на стену.
Назвать рисунки Полины Райко на бумаге эскизами будет не совсем правильно. Скорее, это учебные рисунки. Бабушка приносила домой понравившиеся изображения (это могли быть этикетки, почтовые марки, открытки) и пробовала их повторять. Так, в её черновиках была найдена этикетка от шоколада «Чайка». Первую копию изображения Полина Райко делает, точно перерисовывая понравившуюся картинку. Потом переворачивает страницу, и, очевидно, уже не глядя, по памяти повторяет её по-своему. Совершенно не похожие на этикетку-оригинал белые чайки встречаются почти в каждой комнате.
То, что увиденные массово тиражируемые изображения Полина Райко трансформировала в значимые для себя образы, подтверждает и ещё один пример. В центральной комнате (можно назвать её гостиной) внимание всех гостей всегда привлекал ангел с детьми. Над головой ангела – большая красная звезда. В этой же комнате находится изображения «капитанши» (женщины в военной форме с винтовкой и подписью «9 Мая»), отделённое от ангела одним окном. Поэтому было очевидно, что красную звезду над ангелом Полина Андреевна в свойственной ей манере смешения двух мифологем – христианской и советской, в результате чего произошло «освящение» советской эпохи, которая пришлась на её молодость. Как и в случае с чайкой, детали прояснились только после изучения скромного архива бумаг и вещей Полины Андреевны: была найдена икона – ангел с детьми, над головой которого изображена звезда, но белая. На вопрос о том, кто эти дети рядом с ангелом, бабушка Полина не отвечала, но, видимо, это её дочь и сын.
Говорить о том, что Полина Райко копировала увиденные изображения, неправомочно: скорее, она использовала их так же, как любой художник использует окружающую реальность – как источник вдохновения, как «сырьё» для собственных аллюзий. При этом конечный образ является настолько переосмысленным, что предстаёт в некой другой реальности, в ином видении. Из массово тиражируемых образов художница получала лишь первичную информацию, своего рода язык, с помощью которого рассказывала о совсем другом.
Точно так же она использовала как основу для создания рисунков местный песенный фольклор: сюжет о паре голубей-родителей, у которых ворон украл птенца, Полина Райко воспроизводит неоднократно в разных частях дома, создавая при этом уже свой собственный, нигде ею ранее не виденный, канон.
Именно в специфической трансформации образов кроется один из аспектов, роднящих живопись Полины Райко с творчеством аутсайдеров. Её образы искажались совершенно бессознательно, самопроизвольно, т.е. она не искала художественный образ и не оценивала его с позиций художественной ценности, как это делают профессиональные живописцы. В качестве доказательства достаточно посмотреть, как трансформировался символ СССР - серп и молот. Это изображение встречается дважды, один раз на внутренней стороне ворот, второй – на одной из стен внутри дома, но оба раза – на парусах кораблей. Символ настолько трансформирован, что не был узнан практически никем из посетителей. И, тем не менее, Полина Райко не могла его не нарисовать – для неё он был неотъемлемым элементом изображения. При этом похожесть была, очевидно, вторичной задачей. Первичной же была потребность что-то творить, переносить образы из сознания и подсознания в материал, овеществлять их. Как раз здесь мы подходим ко второму аспекту, связывающему творчество Полины Райко с аутсайдерами: в обоих случаях это искусство, подобное вулкану, которому пришло время извергаться. Это нарыв, который должен прорвать, чтобы больному стало легче. Это нельзя держать в себе, потому что это и болезнь, и лекарство одновременно.
Что касается сюжетов росписей, то они воспроизводят биографию Полины Райко, её родственников, домашних животных, картины природы. Общее же впечатление от её дома нельзя выразить иначе, как ставшей уже банальной фразой: войдя в ворота дома, ты сразу попадаешь в сказку. Тебя окружают россыпи цветов, множество птиц и ангелов. Гигантские «леопарды», царственные павлины, белоснежные лебеди, образы Богородицы с младенцем, Христа и трёх сестёр Полины Райко (четвёртая сестра – сама Полина Андреевна) – всё это производит впечатление единой инсталляции, призванной собрать, сконцентрировать в одном месте понятие простой женщины о счастье и благополучии, о красоте и силе жизни, о Рае на земле и на небесах.

О сохранении наследия художницы

После смерти художницы вопрос сохранении её наследия встал крайне остро. Наследник (внук Полины Райко) не был заинтересован в сохранении дома и планировал его продать под снос. За пол года часть экспонатов была уничтожена. Общественная организация – Центр молодёжных инициатив «Тотем», – привлекла экспертов, провела в Херсоне всеукраинскую конференцию по проблемам сохранения культурного наследия Полины Райко, и развернула активную деятельность на всех уровнях. Продажу дома удалось остановить, дом был поставлен на предварительный учёт для дальнейшего изучения. Тем не менее, государственные учреждения культуры игнорировали необходимость создания музея, поэтому пришлось искать частных спонсоров, которые бы выкупили дом для создания музея. Таких спонсоров удалось найти, и сегодня дом Полины Райко сохранён и открыт для посещений, и о нём узнают всё больше людей – и в Украине, и в Европе, а полный каталог её работ, изданный Центром «Тотем», находится в музеях, галереях и арт-центрах Украины. Остаётся добавить, что работа ещё не окончена: ещё предстоит и консервация дома, и разработка стратегии создания полноценного музея – частного или государственного. Важно одно: редкую жемчужину украинской культуры – уникальное наследие Полины Райко, – удалось сохранить. Пока удалось…

Иллюстрации предоставлены Еленой Афанасьевой (группа ТОТЕМ) и журналом «НАШ»
Росписями покрыты стены и потолки 9-ти помещений, а также наружные стены дома и забор.

01.01.2009